Сценски спектакл "Carmina Burana" 4. јуна у МТС Дворани

Сања Микић
Додај glassrpske.com као Гугле извор
Beograd / "Carmina Burana" Фото: Promo | Beograd / "Carmina Burana"

БЕОГРАД – "Carmina Burana", једно од најпознатијих дјела хорске литературе 20. вијека, биће изведена 4. јуна у београдској МТС Дворани у раскошној сценско-балетској продукцији која окупља више од 120 умјетника.

У овом несвакидашњем извођењу, монументална партитура Карла Орфа добија потпуно нову димензију кроз величанствени сусрет музике, гласа и покрета. На тај начин, публици се отвара простор да ово славно дјело доживи не само као класични концертни догађај, већ као снажно, дубоко и визуелно упечатљиво позоришно искуство које се дуго памти.

Исконска снага ритма и врхунски извођачи

Посебна снага Орфове генијалне партитуре лежи у силовитом ритму, репетитивној енергији и изузетно упечатљивом звуку ударљки, због чега је "Carmina Burana" подједнако сугестивна и moћна како у концертном, тако и у сценском простору. У овој продукцији, ту сирову снагу носе пулсирајућа енергија чувеног ансамбла "Sudar Percussion", моћни гласови Академског хора "Обилић", као и изузетни солисти Давор Некјак, тенор Ладислав Вргоч и сопран Габријела Хржењак. Ови умјетници иза себе имају бројне престижне награде и богато искуство на великим сценама широм свијета. Музичко вођство Ивана Шћепановића, уз клавирску пратњу пијаниста Роберта Бателића и Крешимира Старчевића, додатно наглашава ону димензију дјела по којој је Орф препознатљив, спој монументалности и елементарне, готово исконске снаге звука.

Спој музике, покрета и слике

Иако је широкој публици ово дјело често познато прије свега као концертни спектакл, "Carmina Burana" је од самог почетка замишљена као остварење снажне сценске сугестије. Сам композитор ју је дефинисао као нераскидиви спој музике, гласа, покрета и визуелне слике. Управо зато балетски ансамбл "Etoile", предвођен Анатолијем Хандажевским и умјетничком директорком Иријном Хандажевском, у овој поставци није тек пука илустрација музичких тактова, већ њен потпуно равноправан партнер на сцени. Њихов снажан, физички захтијеван и емотивно интензиван плесни израз отвара широк простор за савремено читање вјечних тема овог дјела, људске борбе, рањивости, жудње и унутрашње снаге.

Шаховска логика сукоба и равнотеже

Под кореографском и редитељском палицом Јохана Нуса, ова поставка потпуно ослобађа "Carmina Burana" уобичајених клишеа и претвара је у симболичку сценску партију у којој сваки покрет носи дубоко значење, а сваки извођач активно учествује у великој игри живота. Инспирисана шаховском логиком сукоба и равнотеже, представа гради снажну визуелну драматургију засновану на вјечитом контрасту црног и бијелог, свјетла и таме, колективног и интимног. У тој универзалности се крије и једна од трајних тајни популарности овог ремек-дјела. Иако је настало на темељима средњовјековних стихова, оно и данас непосредно и снажно говори савременој публици, једнако у концертној дворани, позоришту или популарној култури.

Вјечита прича о промјенљивости среће

Заснована на пажљивом избору од 24 пјесме из истоимене средњовјековне збирке, коју је Карл Орф обликовао у сценску кантату и премијерно представио публици 1937. године у Франкфурту, ова композиција црпи своју невјероватну снагу из текстова писаних на латинском, староњемачком и старофранцуском језику. У самом средишту дјела налази се вјечита тема и тачка човјекове судбине, оличена у чувеном уводу и завршници "O Fortuna", који важи за један од најпознатијих и најупечатљивијих хорских одломака у цјелокупнаној историји музике. Управо та универзална прича о промјенљивости среће, људској жудњи, пролазности и животној енергији чини да ова кантата и данас дјелује невјероватно савремено, директно и узбудљиво.

"Carmina Burana" у продукцији "АртПартнера", снажан је сценски ритуал у којем се сусрећу древно и савремено, лично и универзално, тишина и експлозија звука. Ријеч је о представи која публици нуди рјетку прилику да доживи пуну моћ умјетности када музика, плес и глас говоре једним, заједничким језиком, те да изнова открије због чега Орфово ремек-дјело, готово девет деценија након премијере, не престаје да очарава и осваја нове генерације слушалаца.

Пратите нас на нашој Фејсбук и Инстаграм страници и X налогу.