Свијет дочекао "Foreign Tongues", 25. студијски албум "Ролингстонса"

ЛОНДОН - Легендарни "Ролингстонси" званично су објавили свој 25. студијски албум "Foreign Tongues", чиме су још једном потврдили статус незаустављивих икона свјетске рок сцене и репутацију највећег рокенрол бенда на свијету.

Дан раније(четвртак увече 9 јул.) Мик Џегер и Рон Вуд изненадили су вјерне обожаваоце на неформалном догађају у Лондону, гдје су уживо извели до тада необјављену пјесму "Ringing Hollow".

Иако тачна локација овог ексклузивног наступа није званично потврђена, јавност и медији вјерују да је свирка одржана у престижном хотелу "Сент Клемент" у енглеској престоници. Промотивна ноћ за памћење употпуњена је масовним и спектакуларним шоу програмом дронова изнад лондонске панораме, који су на небу исцртали најновију верзију чувеног логотипа бенда у облику језика и усана.

Славни рокери су претходно загријали атмосферу објављивањем званичних синглова "Jealous Lover" и "In the Stars", који најављују ово издање као својеврстан наставак њиховог успјешног албума "Hackney Diamonds" из 2023. године.

Кретивност не познаје године

Ново издање доноси 14 пјесама које не само да продужавају богато насљеђе групе, већ га активно и преобликују у складу са духом модерног времена. Стигавши мање од три године након претходног албума који је награђен "Гремијем", "Foreign Tongues" приказује бенд који дјелује са невјероватним осјећајем хитности и креативне слободе, што потпуно противрјечи чињеници да се већ деценијама налазе на самом врху рок музике.

Албум је снимљен за мање од мјесец дана у чувеном студију "Metropolis" у западном Лондону, свједочећи о бенду који и даље ради инстинктивно. Та непосредност и сировост прожимају комплетан материјал - од самоувјерене уводне нумере "Rough and Twisted", која је првобитно најављена под псеудонимом "The Cockroaches", преко душевног и грувом испуњеног сингла "Jealous Lover" па све до заразне водеће пјесме "In The Stars". У наступима чланова бенда осјећа се посебна опуштеност, али то је она врста извођачке зрелости која долази искључиво из потпуног самопоуздања.

Поред 12 оригиналних ауторских пјесама бенд се храбро ухватио у коштац са класиком Ејми Вајнхаус "You Know I'm No Good", реинтерпретирајући га кроз сурову, препознатљиву "стоунсовску" призму. Завршна нумера "Beautiful Delilah" доноси искрени наклон Чаку Берију, подсјећајући на коријене и музичку традицију који и даље чине чврсту основу свега што ови рокери раде.

Емотивна посвета Чарлију Вотсу

Како истичу чланови групе, кроз материјал на албуму "Foreign Tongues" изразили су дубоку љубав, поштовање и дивљење према свом покојном пријатељу и дугогодишњем бубњару Чарлију Вотсу, који се постхумно појављује на овом издању.

Иако је Вотс преминуо у 80. години 2021. године, његово препознатљиво свирање бубњева покреће нову нумеру "Hit Me In The Head". Овај аудио-запис настао је током једне од његових посљедњих студијских сесија са групом којој се придружио још давне 1963. године. Његови стари пријатељи сугеришу да је Чарлијев дух лебдио у ваздуху током њихових најновијих снимања са продуцентом Ендруом Вотом у лондонском студију.

У новом великом интервјуу који је водио Зејн Лоу за Епл мјузик, Мик Џегер, Кит Ричардс и Рони Вуд одали су посебну почаст америчком продуценту Воту због његове неизмјерне страсти и ентузијазма према овом пројекту. Признали су његову кључну улогу у охрабривању бенда да поново свирају и снимају пјесме заједно у једној просторији, неограничени крутим структурама које често намеће модерно дигитално снимање.

- Свако има своју идеју о основној структури, али све док се све своди на то, у реду је. Могли сте да урадите шта год желите. Ако се борите само око собе и пјесме, онда је све у реду, све док се не борите једни против других. Било је забавно правити га. Сви су били добри у томе, укључујући Стива Џордана и Дарила Џоунса, нашу "нову" ритам секцију. Сигуран сам да нам се Чарли Вотс вратио духом, тако да се због тога осјећам добро - изјавио је легендарни гитариста Кит Ричардс.

Када је водитељ Зејн Лоу напоменуо Ронију Вуду како је изузетно "дирљиво" поново чути Чарлија Вотса на плочи, гитариста је открио тајну која ће одушевити фанове - бенд у својој архиви још чува "неколико његових битова у торби", који су снимљени у Паризу и спремни за потенцијалну будућу употребу.

Са друге стране фронтмен Мик Џегер појаснио је да је бубњарска дионица за нумеру "Hit Me In The Head" заправо снимљена са продуцентом Доном Васом у "Хенсон" студију у Лос Анђелесу и то током претпродукције за претходни албум "Hackney Diamonds".

- Када би ме неко питао шта сам волио у начину на који је Чарли свирао бубњеве, рекао бих да је, без обзира на стил, увијек имао свинг. Није био онај гласан, моћан бубњар, био је суптилнији, заправо је био џез бубњар, који је веома добро свирао рок. Стив је, поређења ради, веома гласан у просторији - објаснио је Џегер.

- Албуми постају све енергичнији, продорнији, а ми и даље подижемо љествицу. То је чиста еволуција бенда. Знате, посједује ту неку нову младост и нови замах. Можда нас Чарли пази и даје нам још мало инспирације - закључио је Вуд.

Продуцент Ендру Вот и бројни гости

Овај албум је додатно обликован импресивном поставом свјетских сарадника. Млади и талентовани продуцент Ендру Вот вратио се након успјешне сарадње на претходном пројекту, помажући да се сирова енергија бенда каналише у нешто кохезивно, али и даље потпуно слободно. Музички доприноси великана као што су Стив Винвуд, Пол Макартни, Роберт Смит и Чед Смит донијели су нове богате текстуре звуку, пажљиво пазећи да при томе не засјене основни трио, који чине Мик Џегер, Кит Ричардс и Рони Вуд.

Кроз цијели албум јасно се провлачи и специфичан, изразито лондонски идентитет. Одлука да се комплетан материјал снима у овом граду додала је посебан атмосферски слој, што је и сам бенд отворено признао. Та препознатљива "лондонска атмосфера" даје карактер албуму, утемељујући његово музичко експериментисање у дубоком осјећају мјеста и заједничке историје.

Чак и сам визуелни изглед прати ову велику умјетничку амбицију. Омот албума креирао је амерички умјетник Натанијел Мери Квин, створивши дјело које служи као савршен визуелни пандан самој музици: смјело, експресивно и чврсто утемељено у савременом ауторском дијалогу.

Пратите нас на нашој Фејсбук и Инстаграм страници и X налогу.